Categorie: Editorials

Persoonlijke berichten, gedachten, overpeinzingen en analyses vanuit de hoofdredactie.

Wie is anime regisseur Mamoru Hosoda?

Zijn film MIRAI was de eerste niet-Ghibli anime film die een Oscar nominatie kreeg, en won als ‘Beste onafhankelijke animatiefilm’ bij de Annie Awards. Zijn nieuwe film BELLE is geselecteerd voor Cannes 2021. Wie is Mamoru Hosoda, de regisseur van deze films?

Dit is een oud artikel waar ik graag nieuw leven in wil blazen. Ik wil aandacht geven aan verschillende bekende en minder bekende namen in de anime industrie. We kennen allemaal hun naam. Je kunt hun informatie ook opzoeken op Wikipedia, maar ik wil ze op deze manier graag in de schijnwerpers zetten.

Ik begin bij Mamoru Hosoda, de regisseur van onder meer Summer Wars, MIRAI en BELLE.

Wie is de volgende Miyazaki?

Er lijkt een zoektocht te zijn naar de ‘volgende Hayao Miyazaki’, de regisseur die ongetwijfeld ooit met pensioen zal gaan. Dat is echter een onmogelijke zoektocht. Niemand heeft het gat op kunnen vullen die andere meesters zoals Isao Takahata en Satoshi Kon, die helaas beide niet meer onder ons zijn. Dat geldt ook voor de levende legende Miyazaki. Tenminste, zo zie ik dat. Er is maar één Hayao Miyazaki.

Ondanks het succes van Your Name en Weathering With You, zie ik Makoto Shinkai niet als de grote opvolger. Zelfs zijn Miyazaki tribuut kan mijn mening daarover niet veranderen. Ik ben zijn grootste fan, maar qua thema’s is zijn werk te verschillend.

In plaats daarvan, kunnen andere regisseurs niets anders dan in hun voetsporen treden door hun eigen unieke talent te gebruiken. Behalve Shinkai, zijn er nog meer fantastische regisseurs die de aandacht verdienen.

Eén daarvan is Mamoru Hosoda. Is hij een waardige opvolger?

Bekendste films van Mamoru Hosoda

  • Digimon: The Movie (2000);
  • One Piece: Baron Omatsuri and the Secret Island (2005);
  • The Girl Who Leapt Through Time (2006);
  • Summer Wars (2009);
  • Wolf Children (2012);
  • The Boy and the Beast (2015);
  • MIRAI (2018);
  • BELLE (2021);

Mamoru Hosoda zou Howl’s Moving Castle regisseren.

De regisseur is geboren op 19 september 1967 in Kamiichi. Mamoru Hosoda werd geïnspireerd door Hayao Miyazaki’s The Castle of Cagliostro om een animator te worden. Hij begint zijn carrière bij Toei Animation en krijgt daar de nodige ervaring en vaardigheden. Hosoda krijgt bekendheid dankzij Digimon: The Movie, de eerste film die hij regisseert. Producer Toshio Suzuki benadert hem dan om de film Howl’s Moving Castle te regisseren. Een grote kans om bij Studio Ghibli te komen werken!

Het lot besluit echter anders. Meningsverschillen tussen hem en Miyazaki zijn te groot, waardoor Hosoda uiteindelijk het project verlaat. Hij keert terug bij Toei en regiseert daar One Piece: Omatsuri and the Secret Island (2005).

Hosoda gaat vervolgens naar studio Madhouse, waar hij zijn eerste films maakt. The Girl Who Leapt Through Time (2006) en Summer Wars (2009). Daarna creëert hij zijn eigen animatiestudio, Studio Chizu.


ADVERTENTIE

Mamoru Hosoda verbind realiteit en fictie

Wanneer je de films van Mamoru Hosoda kijkt, zul je merken dat ze vaak de echte wereld met een andere verbinden. Het heden en de toekomst in The Girl Who Leapt Through Time. De digitale wereld in Summer Wars. Of de fantasiewereld in The Boy and the Beast.

Met deze fantasie-elementen, onderzoekt hij realistische aspecten uit het leven. Vaak haalt hij inspiratie uit izjn eigen leven. Voor MIRAI is zijn zoon de grootste bron van inspiratie. Hij was erg jaloers op de aandacht die zijn jonge zusje kreeg. Mamoru was daardoor nieuwsgierig naar deze emoties, en maakte daarom het hoofdpersonage van de film een 4-jarige.

Zijn films hebben altijd een centraal thema en zijn karakter gedreven, waarbij de ontwikkeling van het hoofdpersonage wordt blootgelegd. Waarom doen ze wat ze doen? Wat brengt ze op een beter pad? Hoe worden ze een beter persoon?

Oneerlijke strijd

Zoals gezegd is Hayao Miyazaki niet makkelijk te vervangen. Dat moeten we denk ik ook niet willen. Het is niet eerlijk om regisseurs zoals Makoto Shinkai of Mamoru Hosoda te vergelijken. Ze hebben allemaal hun eigen stijl en visie.

Door de combinatie van realiteit en fictie, raken de films van Mamoru Hosoda vaak persoonlijker. Het zijn mooie verhalen over groeien en volwassen worden. Over relaties tussen mensen, en tijdloze connecties.


Dat was het weer!

Vond jij dit leuk? Het grootste compliment is een fooi! Deze website draait op passie en plezier, maar het onderhouden van een website kost geld. Dankzij jouw bijdrage kunnen we Animeazing.nl elke dag ietsje beter maken. Dankjewel o((>ω< ))o


Like onze Facebook pagina of volg ons Twitter.

Wil je nog iets kwijt? Reageer hier beneden!

Redactiepraat Februari ’22

Hoi lieve lezer. Poeh! Is het alweer zo lang geleden dat ik iets persoonlijks heb geplaatst? Er is de afgelopen tijd ook wel veel gebeurd. Eerst was ik maanden lang gestopt met publiceren van blogs. Maar de afgelopen weken waren er ineens een heleboel nieuwe artikels! Vroeg jij je ook al af waarom het zo lang stil was? Ja, ik eigenlijk ook wel. Daarom wil ik je in dit blog een uitgebreide update geven.

Het lijkt er op dat het einde in zicht is van de pandemie, maar we zijn er nog niet. Ongeacht wat je daarvan vindt, houdt het de wereld nog steeds stevig in zijn greep. Voor mij was 2021 een vrij onzeker jaar. Kon ik mijn baan wel behouden? Zou er wel een wintersportseizoen zijn dit jaar?

Het antwoord is gelukkig een volmondig: “ja!”. Het is best druk op mijn werk, waardoor ik vaak ‘s avonds te moe ben om nog blogs te schrijven. Daardoor worstel ik nog weleens met het combineren van mijn blog met mijn werkleven. Maar ik loop op de zaken vooruit. Ik wil eerst nog een beetje terugblikken op 2021.

Tank met inspiratie raakte leeg

Ik had in de loop van het vorige jaar steeds minder motivatie om aan de website te werken. Er was in de zomer en herfst nog geen werk, dus tijd genoeg aan blogs te werken, zou je denken… Maar als ik zo ernaar terugkijk dan begon de pandemie toch een mentaal effect op mij te hebben.

Sinds juli kreeg ik bijna niets meer op papier. Alleen bij vlagen had ik inspiratie om een blog online te doen. De website bleef daardoor en dankzij conceptblogs die ik nog had wel actief, maar dat hield ook een keer op. Ik keek bijna geen anime meer. Soms een aflevering hier of daar, maar geen series helemaal uitgekeken.

Lastig reviews schrijven als je niets kijkt, hè 🤷‍♀️

Zou dit het teken zijn een beginnende burn out? Ben ik moe geworden van anime? Vind ik schrijven niet meer leuk? Daar heb ik vorig jaar veel aan moeten denken, en daardoor raakte ik nog gefrustreerder. Dan raak je in een visieuse spiraal waarbij motivatie nog verder daalt. Er waren dagen waarop ik de laptop niet eens aanraakte.

In september bereikte ik een dieptepunt, toen ik voor mijn gevoel mezelf letterlijk achter de laptop moest slepen.

Zoektocht

Ik probeerde natuurlijk antwoorden te vinden.

Afleiding door social media? Met app blockers zorgde ik er voor dat ik zo min mogelijk op Twitter en Facebook. Dat had veel positieve effecten! Ik nam meer tijd voor mezelf en mijn gezondheid. Alleen keek ik nog steeds geen anime, en waren er nog steeds geen nieuwe blogs. Eigenlijk keek ik in die tijd sowieso weinig films en series.

Ik was het vooral zat om in die gemoedstoestand steeds achter de laptop te zitten. Het ontbrak zeker niet aan de ideeën voor nieuwe blogs, maar ik was met geen enkele tevreden. Toen besloot ik om het drastisch aan te pakken, en er een poos helemaal afstand van te nemen.

Die appblockers bleven aan, terwijl ik echt bijna drie maanden lang niets meer heb geschreven. Ongedwongen andere dingen doen, die mij interesseerden op dat moment. Koken, winkelen (als de winkels open waren), wandelen of lekker iets kijken waar ik zin in had. Anime of niet, dat maakte niet uit. Alleen mocht ik er niets over schrijven. Ik keek puur voor mezelf, voor de ontspanning.

En dit bleek de beste oplossing!

Terugkeer!

In december begon mijn motivatie om te schrijven weer terug te keren. Ik kreeg allemaal nieuwe ideeën om het jaar 2022 mee te beginnen. Ook begon ik aan mijn inhaalslag met series die ik nog moest afkijken. Inmiddels voel ik mij beter en gemotiveerder.

Dat ik er tot nu toe niet over heb gesproken, was vooral om geen bezorgdheid te wekken. Dit betekende allemaal niet dat ik er helemaal mee wou stoppen. Integendeel. Nu ik weer terug ben, besef ik dat ik lang geen echte pauze van het bloggen had genomen. Ook al publiceerde ik tijdens vakanties niet, bleef ik vaak toch doorschrijven.

Dit komt vooral omdat ik het leuk vind om te doen, en er dan geen rem op kan zetten. Kijk maar eens de afgelopen weken, hoeveel ik achter elkaar gepubliceerd heb! En dan heb ik nog niet eens de recensies gepubliceerd, over de series die ik in december en januari gekeken heb.

Ik moet leren om mijn tijd beter in te delen. Maar ik moet ook erop letten dat ik op tijd stop. Ook wanneer ik nog tot diep in de nacht zou willen schrijven (ja dat deed ik weleens 😱). En ik moet het niet meer erg vinden om op sommige dagen niet te schrijven. Zodat ik ook aandacht kan geven aan andere prioriteiten, een poos kan gamen. Of natuurlijk anime kijken!

Stand van zaken

Inmiddels ben ik weer goed op dreef. Het helpt dat er een heleboel opwindende nieuwtjes zijn. We kunnen weer naar de bioscoop. Uit de startblokken meteen de derde My Hero Academia movie en Sword Art Online The Movie Progressive.

En zit Jujutsu Kaisen 0 er ook aan te komen? 👀

Ik ben nog steeds een beetje zoekende naar een balans tussen werk, mijn blog en ontspanning. Voorlopig houd ik mij niet vast aan een schema. Als het lukt om in een week drie artikels te schrijven en publiceren, dan is dat geweldig. Maar als ik niet één artikel uit mijn vingers krijg, is dat ook prima.

In ieder geval heb ik nog steeds ontzettend veel plezier met deze website. Ik hoop dan ook dat ik ook dit jaar weer op je kan rekenen. Ruim twee maanden te laat, maar gelukkig nieuw jaar!🎉


Dat was het weer!

Vond jij dit leuk? Het grootste compliment is een fooi! Deze website draait op passie en plezier, maar het onderhouden van een website kost geld. Dankzij jouw bijdrage kunnen we Animeazing.nl elke dag ietsje beter maken. Dankjewel o((>ω< ))o


Like onze Facebook pagina of volg ons Twitter.

Wil je nog iets kwijt? Reageer hier beneden!

SAO-spoedcursus: doet MOET je weten voor je naar de film gaat!

Mocht je de hele Sword Art Online franchise nog niet kennen dan is dit voor jou. Ik breng je vlug op de hoogte wat je moet weten voor je naar de film gaat, zonder het verhaal te verklappen. Dit is namelijk de enige echte SAO spoedcursus!

Vandaag komt Sword Art Online The Movie Progressive: Aria of Starless Night uit. Die titel is een hele mond vol, maar in de wereld van light novels is dit een feit waar je aan zult moeten wennen. Laten we het in dit blog maar houden bij SAO houden. Mensen verkorten graag deze lange titels. Daar moet je ook aan wennen. Oké, ben je er klaar voor?

Kun je Sword Art Online The Movie kijken zonder kennis van de serie?

Dit is natuurlijk de eerste en belangrijkste vraag. En ik zeg volmondig “ja!”. De film is een hervertelling van het begin van de serie, dus uitstekend voor mensen die SAO nog helemaal niet kennen.

Sword Art Online is een light novel serie

Sword Art Online is een Japanse light novel (jeugd roman) serie geschreven door Reki Kawahara. Eerst werd de serie tussen 2000 en 2009 door hem zelf gepubliceerd. Sinds 2009 wordt SAO door ASCII Media Works and Kadokawa uitgegeven. Tot nu toe zijn er 26 volumes verschenen.

Daarnaast zijn er spin-off light novel series verschenen. Sword Art Online Alternative Gun Gale Online is gebaseerd op Kawahara’s serie maar is geschreven door Keiichi Sigsawa.

Sword Art Online Progressive is wel een spin-off geschreven door Kawahara, die zich volledig afspeelt op de eerste vloeren van Aincrad (de setting voor de eerste volumes). De film die je gaat zien is gebaseerd op deze light novel versie.

SAO heeft meerdere anime versies

In 2012 verscheen de anime Sword Art Online. Het eerste seizoen is gebaseerd op de eerste vier volumes van de light novels, met ook delen uit volume 8. Sword Art Online II husselt gedeelten uit volumes 5 tot en met 8.

In 2017 verscheen de film Sword Art Online: Ordinal Scale. Dat is een originele anime film, waarvan het script door Kawahara is geschreven.

Tussen 2018 en 2020 verscheen Sword Art Online: Alicization Arc. Deze serie is gebaseerd op volume 9 tot en met 18 van de light novels.

NerveGear: de VR technologie in SAO

In het verhaal van SAO wordt een zogenaamde ‘FullDive’ technologie gebruikt. Dit is niet alleen een VR-bril. Gebruikers kunnen hun avatar in games besturen dankzij hun hersengolven. De ‘NerveGear’ in het verhaal is de tweede generatie.

Er is een Sword Art Online parodie

Het YouTube kanaal Something Witty Entertainment heeft een abridged serie gemaakt over SAO. De eerste aflevering kwam in 2013 uit. De parodie is ontzettend populair, de afleveringen zijn door miljoenen mensen bekeken.

Mogelijk een live action serie?

In 2016 werd bekend dat Skydance Television de wereldwijde rechten in handen had voor een live action serie van SAO. Ze waren van plan om de TV serie uit te brengen naast een virtual reality experience. In februari 2018 is de SAO live action serie verkocht aan Netflix. Sindsdien is het stil, maar wie weet?

16 Sword Art Online games

Natuurlijk heeft de Sword Art Online franchise inmiddels ook games die je kunt spelen. Dit zijn er inmiddels zestien. Zo heb je bijvoorbeeld Hollow Realization* (2016) en Fatal Bullet* (2018). Verder is er ook een VR voor mobile. Geen zorgen, FullDive technologie bestaat nog niet! 😉


Dat was het weer!

Vond jij dit leuk? Het grootste compliment is een fooi! Deze website draait op passie en plezier, maar het onderhouden van een website kost geld. Dankzij jouw bijdrage kunnen we Animeazing.nl elke dag ietsje beter maken. Dankjewel o((>ω< ))o


Like onze Facebook pagina of volg ons Twitter.

Wil je nog iets kwijt? Reageer hier beneden!

Feiten over Goku

6 Feiten over Goku die je MOET weten!

Het is al enige tijd geleden dat Yasumi en ik samen een blog schreven. Dat heeft vele redenen. De grootste is dat we het gewoon vergeten 😅. Een andere belangrijke reden is dat we te weinig ideeën hadden. En oké…tijd speelde ook een rol 😢. Maar vandaag is dat afgelopen! We gaan in dit blog een personage bespreken, en dat is geen onbekende. Een icoon uit onze jeugd: Goku uit Dragon Ball Z!

Hij is de held uit onze kindertijd, en dat van veel Nederlandse anime fans. Dragon Ball Z was sinds 2000 op Cartoon Network en later Yorin. Helaas is de prequel, Dragon Ball nooit bij ons op TV geweest. Maar Dragon Ball GT dan weer wel! In 2003 werden de uitzendingen in Nederland gestopt.

Pas in 2019 keerde Goku terug in Nederland met Dragon Ball Super: Broly die toen in januari uit kwam in de bioscoop.

Wij willen graag enkele leuke feiten over Goku met je delen. Misschien weet je ze nog niet allemaal!


Goku in de thumbnail heb ik getekend als fanart! Bekijk hier mijn portfolio 😁

Wie is Goku?

Zijn volledige naam is Son Goku. Gewoon Goku in de Engelse versies, is voor velen een iconisch personage. De gehele serie is zelfs nu nog mateloos populair. De originele serie, Dragon Ball kwam in 1987 op de markt. Het brein achter de manga serie is Akira Toriyama. Hij werd hiermee in één klap wereldberoemd.

Goku wordt ingesproken door een vrouw

Wist je dat de originele Goku ingesproken wordt door een vrouw? De Japanse stem van Goku is Masako Nozawa. Ze is een veteraan van de Japanse seiyuu (stemacteurs) en heeft vele personages ingesproken. Een ander beroemd personage van haar is Doraemon in de gelijknamige serie. Grappig detail is dat de stemactrice ook bijna de hele familie heeft ingesproken. Niet alleen Goku, maar ook Gohan en Goten, en zelfs zijn vader Bardock.

Goku heeft meerdere Engelse stemacteurs

Wij vinden dat het één van de weinige anime series is, waarvan de Engelse dub beter is dan de Japanse. Er zijn verschillende versies van de Engelse dub, omdat de opnames door verschillende studio’s werden gedaan of de stemacteurs ermee stopten.

De Engelse dub versie van Ocean Group met Peter Kelamis (1-122) en Kirby Morrow (123-291) kwam in Nederland op tv.

In de Funimation remaster uit 2009 wordt Goku ingesproken door Sean Schemmel.

Goku is vernoemd naar een wortel

In het verhaal is ‘Kakarot’ (Carrot) de echte naam van Goku. Ook andere personages in Dragon Ball Z zijn vernoemd naar voedsel zoals Vegeta (vegetable? 😉). Of ondergoed, zoals Bulma en haar zus Bloomers.

En hij is bang voor zijn vrouw en naalden

In het verhaal trouwt Goku met Chi-chi. Zij is de enige waar deze grote held echt bang voor is. En zo hoort het. Een man moet altijd ontzag hebben voor vrouwen 😉. Het is ook gewoon heel grappig om te zien.

Daarnaast is hij doodsbang voor naalden. Dat kan ik wel begrijpen. Ik heb er ook hélemaal niks mee 😱.

Sun Wukong is de inspiratie!

Mangaka Akira Toriyama liet zich voor Dragon Ball Z inspireren door martial arts films, waaronder die van Bruce Lee en Jacky Chan. Het personage is gebaseerd op de aap uit De reis naar het Westen: Sun Wukong. Toriyama gaf hem het uiterlijk van een mensenkind met een staart om hem uniek te maken. Hij vond de staart echter vervelend om te tekenen. Daarom verliest hij zijn staart!

Goku heeft cameo’s in andere anime series

Als je een grote shounen fan bent, dan ken je Gintama wellicht ook wel. In deze serie komt een verwijzing naar Dragon Ball Z en Goku vaker voorbij. Verder komt hij ook op bezoek in andere anime series. In sommige van deze crossovers spreekt Masako Nozawa ook zijn stem in. Cool hè!


Dat was het weer!

Vond jij dit leuk? Het grootste compliment is een fooi! Deze website draait op passie en plezier, maar het onderhouden van een website kost geld. Dankzij jouw bijdrage kunnen we Animeazing.nl elke dag ietsje beter maken. Dankjewel o((>ω< ))o


Like onze Facebook pagina of volg ons Twitter.

Wil je nog iets kwijt? Reageer hier beneden!