Tags: film

One Piece Film Red recensie cover met Shanks en Uta.
8/10

One Piece Film Red recensie

Chaotische piratengevechten en opzwepende muziek. Met in de hoofdrol een emotionele zangeres en een legendarische roodharige piraat. Dat en meer in One Piece Film Red, dé anime hitfilm uit Japan die nu in de Nederlandse bioscoop draait.

Een bijzonderheid: de film is een maand eerder dan in de Verenigde Staten! Gelukkig maar, dat ik op tijd terug ben van vakantie om de voorpremière te zien. Die was afgelopen maandag in meerdere Pathé bioscopen. Er was zelfs een speciale cosplay voorpremière in Pathé de Munt te Amsterdam. Dat was voor mij te ver weg, maar de hippe bioscoop in Schiedam was te doen!

In Japan staat One Piece Film Red al sinds de première op 6 september op de eerste plaats in de box office. De film is succesvoller dan Top Gun Maverick. Dat wij hem nu al in de bioscoop kunnen zien, is uitzonderlijk snel. Als ik jou was, zou ik niet lang twijfelen als je wil dat anime films vaker en sneller in Nederland uit komen!

Maar goed, is de film wel de moeite waard om te gaan? Let me tell you!

Waar gaat One Piece Film Red over?

One Piece Film Red is de vijftiende film in de One Piece franchise. Het is een ‘non-canon’ film, wat wil zeggen dat het verhaal los staat van de serie. Daarom vriendelijk voor mensen die de serie niet gezien hebben, of niet bij zijn met alle afleveringen. Op het moment van schrijven zijn dat er 1031. Wel focust de film zich op een personage waar in de manga al eens naar is verwezen.

In de film gaat Monkey D. Luffy met zijn crew naar een concert van Uta. Samen met de hele wereld, zo lijkt het. Uta is namelijk de meest geliefde zangeres van de wereld. Met haar prachtige stem betoverd zij burgers, gevaarlijke piraten en mariniers. Ze hoopt met haar stem dat er vrede en gelijkheid komt.

Het concert begint met een schokkende onthulling: Uta is de verfreemde dochter van de beruchte roodharige piraat Shanks – de grote idool van Luffy.

Algemene info over One Piece Film Red

De film is geproduceerd door Toei Animation en is de opvolger van One Piece Stampede uit 2019. Goro Taniguchi is de regisseur. Hij is bekend van de succesvolle serie Code Geass. Ook heeft hij eens een One Piece ONA gemaakt: “One Piece: Defeat The Pirate Ganzack” uit 1998.

One Piece Film Red is gebaseerd op de manga One Piece van Eiichiro Oda. Verder is hij ook betrokken bij de productie van de film als executive producer, karakter designer en scenario schrijver.

Kaori Nazuka spreekt de rol van Uta in, terwijl de zangeres Ado haar liedjes zingt. Ado is bekend van de YouTube hit “Usseewa”. Dit nummer zorgde in Japan nog voor ophef bij bezorgde ouders.

Overzicht van de cast:

Waarom zou je deze anime moeten kijken?

One Piece Film Red spreekt een breed publiek aan. Er komen allerlei verschillende personages langs die trouwe One Piece fans zullen herkennen. De film komt ook met diverse power ups die een nieuwere One Piece kijker, zoals ik, weinig zullen zeggen. Daarom denk ik niet dat je te bang hoeft te zijn voor spoilers. Daarvoor is context ook belangrijk.

Ik heb er in ieder geval erg van genoten. Eigenlijk focust de film zich slechts op drie personages: Uta, Luffy en natuurlijk Shanks. Ik zal lekker niet vertellen hoe en wat, maar je krijgt hem veel te zien in de film.

Voor de film verheugde ik mij het meest op Ado. Ik ken de zangeres sinds Usseewa een hit werd. Toch was ik zeer onder de indruk van haar. Ze heeft een dijk van een stem, en geeft Uta een pittig karakter. Sommige liedjes zou je schreeuwerig kunnen vinden, maar daar hou ik wel van. Het maakt de gevoelens van het personage alleen duidelijker.

TLDR

Overall
8/10
8/10
  • Verhaal - 7/10
    7/10
  • Personages - 7/10
    7/10
  • Animatie & tekenstijl - 8/10
    8/10
  • Geluid & soundtrack - 10/10
    10/10
  • Amusement - 8/10
    8/10
Sending
User Review
8.1/10 (1 vote)

Trailer

Conclusie

One Piece is een gevestigde naam in de anime wereld. Je moet onder een steen wonen om er niet van gehoord te hebben. Het lijkt zelfs of de franchise steeds groter wordt. Het enorme succes van One Piece Film Red doet daar een schepje bovenop.

Ik vind het ook heel stoer dat Periscoop Film het voor elkaar heeft gekregen dat de film al na een maand in Nederland te zien is. Dat is een goede reden om bioscoopreleases van anime in Nederland te steunen. Met deze heerlijke spectakelfilm van One Piece is dat absoluut geen moeilijke opgave!

Belle Mamoru Hosoda film recensie
8.2/10

Belle: een sprookje vol muziek en passie

Het KABOOM Animation Festival is binnenkort en ik mocht alvast de film Belle van Mamoru Hosoda bekijken. Ik keek er al heel lang naar uit om de film te zien. Tijdens de vertoning op Cannes kreeg de film een staande ovatie. Belle ontving vijf Annie Award nominaties. Dat zijn de meeste nominaties voor een Japanse animatiefilm. Films zoals Spirited Away, Millennium Actress en Weathering With You werden zo voorbij gestreefd. Fans op het internet zijn lovend over de nieuwste Hosoda anime film.

“Suzu” (鈴) betekent letterlijk ‘bel’ in het Japans. Het is de inspiratie voor haar alter ego in de Virtuele wereld. Ze wordt daarna in de film door haar fans ‘Belle’ genoemd omdat dit het Franse woord is voor ‘mooi’. Zoals de hele film, is haar naam een rechtstreekse verwijzing naar het klassieke sprookje ‘Beauty and the Beast’ (La Belle et la Bête). Hoe houdt dit sprookje stand in een oneindige virtuele wereld?

De screener voor deze recensie is beschikbaar gesteld door KABOOM Animation Festival & Cinéart. De film is op 28 maart in Utrecht en op 1 april in Amsterdam te zien.

Waar gaat Belle over?

De 17-jarige Suzu is een verlegen meisje dat woont en naar school gaat in een landelijk dorp. Voor jaren is ze een schaduw van zichzelf. Ze is dol op muziek, maar krijgt al een paniekaanval wanneer ze probeert te zingen. Het roept alleen maar herinneringen op aan haar tragisch verongelukte moeder.

Wanneer ze de app “U” ontdekt, een enorme virtuele wereld, ontsnapt ze in haar online persona Belle. In deze wereld is ze een mooie, wereldberoemde zangeres. Op een dag wordt haar concert onderbroken door een monsterlijk wezen dat wordt opgejaagd door de moderators van “U”.

Terwijl de situatie escaleert, gaat Suzu op een emotionele tocht om het ‘Beest’ te vinden en zijn identiteit te leren kennen. Tijdens haar zoektocht in een wereld waar je alles kunt zijn, ontdekt ze haar ware zelf.

Ryuu to Sobakasu no Hime” vertelt een hartstochtelijk verhaal over opgroeien in een tijdperk van social media.

Algemene info over Belle

Belle wekt bij mij de indruk van een van Hosoda’s meest ambitieuze films tot nu toe. De film is geproduceerd door Mamoru Hosoda’s eigen Studio Chizu. De studio betrok Disney-veteraan Jin Kim bij het ontwerp van Belle. Daarom lijkt ze werkelijk op een Disney-prinses!

Studio Saloon hielp bij het maken van de achtergrond in de wereld van U. Zij zijn bekend van de films The Secret of KellsSong of the SeaThe Breadwinner en Wolfwalkers.

Mamoru Hosoda had het idee om van de film een musical te maken. Dat zou alleen heel moeilijk zijn, omdat Japan niet echt een musical cultuur heeft. Toch laat hij muziek centraal staan in de film, omdat hij hoopte dat het publiek zijn verhaal zou begrijpen ook als zij Japans niet verstaan. Dus zocht hij naar een stemactrice die ook kon zingen.

Voor de Japanse versie (die ik heb gezien voor deze recensie) werd Kaho Nakamura gevonden. Hosoda vond dat zij de perfecte stem had, ook al was ze relatief onbekend. De zangeres was betrokken bij het schrijven van de lyrics, zodat ze de betekenis kon voelen tijdens het zingen.

Waarom zou je deze anime moeten kijken?

Dat muziek centraal staat in deze film, is duidelijk te horen! Sinds Weathering With You is dit de beste soundtrack die ik in een anime film heb gehoord. Kaho Nakamura heeft een schitterende stem, elk liedje gaf mij kippenvel toen ik het de eerste keer hoorde in de film.

Ook de animatie in Belle is fantastisch. Ik heb de film op een klein scherm gezien, maar het moet fantastisch zijn dit in de bioscoop te ervaren! Daarom wil ik de film graag ook op het witte doek zien.

De film slaagt er heel goed in om de contrasten tussen de virtuele wereld en echte wereld duidelijk te maken. “U” is een veel kleurrijkere, drukkere wereld vol digitale animatie terwijl de echte wereld ‘gewoon’ de typische Hosoda animatiestijl heeft. Tegelijkertijd zie je de grens tussen de digitale en echte wereld vervagen, precies zoals onze relatie met social media en internet is tegenwoordig.

Waarom zou je deze anime niet moeten kijken?

Mamoru Hosoda overtreft zichzelf weer met deze film, maar perfect vind ik die zeker niet. Hoewel ik het ‘Belle en het Beest’ een mooi idee vind, zie ik niet helemaal hoe het sprookje past in de boodschap die Hosoda wil vertellen met deze film.

Het oude sprookje gaat over thema’s zoals status, vooroordelen en romantiek. Hoewel dit ook thema’s zijn in deze film, zijn ze niet de belangrijkste. Hosoda’s Belle gaat meer over jezelf leren kennen en hoe je jouw plek in de wereld kunt vinden.

Dit vind ik niet een argument om de film niet te kijken, maar dit puntje van kritiek wilde ik toch even kwijt.

TLDR

Overall
8.2/10
8.2/10
  • Verhaal - 7/10
    7/10
  • Personages - 7/10
    7/10
  • Animatie & tekenstijl - 9/10
    9/10
  • Geluid & soundtrack - 10/10
    10/10
  • Amusement - 8/10
    8/10
Sending
User Review
7.6/10 (1 vote)

Trailer

Conclusie

Belle staat op de derde plaats als bestverkochte bioscoopfilm in Japan met 6.53 biljoen Yen (dec. 2021), In de VS en Canada bracht de film meer dan 2 miljoen dollar op binnen 4 dagen. Dat is een record voor Mamoru Hosoda’s films zowel in Japan als Noord-Amerika. Een geweldige prestatie dus, en ik vind dat de film het ook wel verdient.

In een tijd waarin de virtuele wereld steeds meer deel uit maakt van onze realiteit, heeft Belle een welgemeende boodschap. Je zou Suzu kunnen zien als één van de vele V-Tubers, een fenomeen dat ook hot aan het worden is buiten Japan. In de digitale wereld is het makkelijker om je ware zelf te tonen. Achter een masker van anonimiteit, zie je talenten bloeien en groeien.

De film gaat over hoe je jezelf als persoon moet uiten, en moedigt aan om het digitale masker af te doen. De boodschap is dat je moet niet bang zijn om je passie te laten zien. Er is niets mooiers dan dromen die werkelijkheid worden, en dit is niet onmogelijk! Zowel in de digitale als in de echte wereld kun je mensen beïnvloeden en helpen.


Dat was het weer!

Vond jij dit leuk? Het grootste compliment is een fooi! Deze website draait op passie en plezier, maar het onderhouden van een website kost geld. Dankzij jouw bijdrage kunnen we Animeazing.nl elke dag ietsje beter maken. Dankjewel o((>ω< ))o


Like onze Facebook pagina of volg ons Twitter.

Wil je nog iets kwijt? Reageer hier beneden!

7.8/10

RIDE YOUR WAVE is een mooi verhaal over verlies verwerken

Na uitstel gaat deze week dan toch de film RIDE YOUR WAVE van Masaaki Yuasa eindelijk in première. Het is een perfecte zomerfilm met zon, zee, strand en golven. Maar het is ook een bitterzoet romantisch drama over het verwerken van verlies. Het verhaal is lief, verdrietig en hoopvol tegelijk. Is de film de moeite waard om in de bioscoop te zien?

(meer…)
5x romantische anime films met liefde voor Valentijn

5x romantische anime films voor Valentijn

Persoonlijk heb ik niets met Valentijn. Ik ben nog altijd single, dus 14 februari is voor mij niet speciaal. Een doodnormale dag. Of niet? Er zijn talloze liefdesverhalen in anime die mij sentimenteel maken. Dat vind ik de beste. Daarom wil ik in dit blog mijn favoriete romantische anime films met je delen. Wil je dus een potje janken deze dagen? Alsjeblieft! 😀

(meer…)